这些都是编剧、制片人助理之类，他们是不需要入戏的。主桌这里，大家都沉浸在表演情绪里，虽然没开满功率，但语气是进入状态了，陈子芝喝令：“那便将他绑上，施展些手段，倒别让我白担了这名头！”

　　“大人，这”

　　“怎么？我的话你们听不到？”

　　“是，是，大人，小人这就前去吩咐。”

　　“大人，还请三思啊，此子乃是京兆韦氏之后，正所谓，‘城南韦杜，去天尺五’，他如今虽无近亲在朝，但与宫中那一位却是关系匪浅……”

　　“这……”

　　第一次剧本围读，其实很关键，剧组到底能不能成事，其实读下来大家心里多少都有数了。主演之间彼此能否对上戏，演技的风格和水平差距会不会太大，整个成品有没有杰作的感觉，其实整个剧组都是有感觉的。

　　只是说，走到这一步，就算感觉不好，那也改变不了什么。参加围读会的演员绝不是剧组有本事换掉的，除非和出品方发生矛盾，真正惹毛了花钱的大爷，才会出现人员上的变动。

　　就算围读会效果再烂，导演也只能往前推进，所以说这一行不管上上下下都需要城府，能充满热情地把烂片拍完，将一坨屎精心包装好，呈上台前当满汉全席大吹特吹的导演，做什么事也都一定会成功的。

　　陈子芝就见到过烂片生产现场，他是陪顾立征去探班顺便客串的，亲眼目睹所有人围着流量演员夸奖有加，触目所及全是真诚的笑脸，好像车祸演技完全不存在。当时他觉得如果能一辈子做顶流也挺好的，顶流的世界一定全是好人，随便敷衍点什么，都能轻而易举的成功。

　　没有什么是咬牙努力一会儿办不到的事情，如果有，那就使出拉屎的劲再来一次，这一次肯定能成。不管在路人看来是怎么样，至少自己是幸福的，陈子芝真觉得人能活成这样就已经顶不错了。

　　对于顶流之外演员来说，生产作品就比较痛苦和繁琐了。由于剧组一旦开机，每一天花出去的真金白银都是个天文数字，主创核心团队的人力和时间比起来要便宜得多，所以在真正开机之前，会有大量而反复的练习、修改要做。

　　剧本围读是其中比较折磨演员的一部分，就相当于一次模拟拍摄，除了主演之外，导演、制片，甚至是特效支持部门，摄影都会来参加，编剧当然更不能缺席。在正式开机之前，有些认真的摄制组能把整个剧本围读数遍，台词风格、演绎手法、拍摄机位、特效等等，都有可能在过程中拿出来聊和修改。

　　台词在这个阶段是改得最多的，因为有些台词编剧写得高兴，但读起来就拗口冗长，演员找不到气口和情绪的转折，如果有专门的台词润色，这会儿能和演员一个字一个字的抠，一句台词就能耽搁小半个小时，整个围读会至少持续半个月都是有的，就纯耐心的活。

　　不过，这个时候改，成本最小，能在围读会阶段把该改的都改了，开机以后就没有再大动本子的剧组，成品质量至少都还能在一个水平线上。

　　陈子芝对《长安犯》的围读会比较重视，原因也在刘导，刘导有个优点，比较能听得进别人的意见，这在名导中就已经相当稀缺了。虽然因为很能听得见意见，围读会往往很慢很磨人，但至少演员的参与感也强一些。

　　知名导演的性格普遍天残地缺，有些导演，演员和他合作犹如接受精神虐待，出剧组落下什么精神疾病都是好的。就算是出品人的小蜜又如何？哪怕出品人的亲闺女在这，都能被骂出PTSD，他也知道他不招人喜欢，天怒人怨，但只要他能继续出爆品，在倒台前他就依然是飞扬跋扈的剧组皇帝。

　　刘导的组，氛围还是不错的，所以陈子芝还算是敢说话，读到这里他停下来提了第一个大意见：“刘老师，台词的称呼问题是不是该规范一下，咱们这词读起来顿挫感还是强的，比较有古风，又明显是唐的背景，都结合历史事件了，再用‘大人’也不太合适，大人在唐代都是称呼内侍的，韦中郎学富五车，不该犯这样的错误。”

　　刘导“唔”了一声：“是这样的吗？”

　　除了王岫之外，所有人都飞快地按起手机来，尤其是围墙坐的那一帮编剧，手机屏幕都要搓出火星子了，但没有人说话。刘导都不用自己搜，一看就知道陈子芝说得不会假了，他抬起头看了编剧组方向一眼：“嗯，张老师不在，责编老师怎么说的？你们审的时候怎么考虑的？”

　　他说的张老师是主编剧，在开围读会之前，《长安犯》三易主编剧，次数算是不多不少，这个接手的主编剧比较体弱多病，开围读会前两天因为肠胃炎突发，住院治疗，无法出席，因此围读会桌边没有编剧的位置坐在内桌当然是地位的象征，但对编剧来说其实也是非常恐怖的事情，根本没有小编剧想借机上位什么的，大家避之唯恐不及。

　　墙边的责编被点了名，没有选择只能回答，但这时候也不可能把锅全接下来，不然保证被骂：“我们的考虑是，这种程度的知识不算是常识，影视作品还是要考虑一个通俗性，‘大人’这种是民间约定俗成的称呼，就用了也无妨，读起来会更顺一些。”

　　实际上，陈子芝觉得他是现编的，因为语气支吾，眼神也比较闪烁。当然，这理由也勉强说得过去，有些作品虽然是古代题材，但台词全是现代白话的，那也是一种风格。这就看导演想要什么效果了，本来也没有什么标准答案。

　　但要陈子芝说的话，称呼能改就改，又不费什么事，文本量不算太大，他耸耸肩没有说话，但这时候其实不说话也算是一种攻击，责编的语气有点委屈，但还是意料之中的让步了。

　　“如果要改应该也行吧？下午就能改出来吧，老师们？”

　　编剧组在围读会上一般比较死气沉沉，因为这纯粹就是折磨他们，就算是有名的大编剧，在《长安犯》这样的组里也非常弱势：“一定要改的话，当然也可以，但都要按这个精细程度来的话，要改的地方就很多了。”

　　陈子芝马上说：“那不改也行的，就是营销的时候少一个‘考据严谨’的方向，也没什么吧。不然吹了被打脸，风评被连累就不好，也就是这个而已。”

　　“这怎么行？”周鹄激动了，他其实也未必懂这些称谓上的讲究，但“考据严谨、制作精良”是周制片人毕生的追求，他常合作的导演没有在这上面粗枝大叶的，“改改改，该改还是要改，原来的历史顾问是哪位啊，老师来开会没有……”

　　无人回应，他顿了下，“我看要不再请一个历史顾问来审一遍文本吧？这才几个钱？比美术服装那些的顾问便宜太多了吧？没必要省，小郑，这个事你去办好了。”

　　大明星一句话，剧本又要跟着变，不过执行制片人就是干这些杂活的，郑执行的情绪很稳定：“好的。”

　　编剧组有人在翻白眼了，更多的人则是专心致志的放空，陈子芝埋头剧本，好像专心在读接下来的对白，在白纸的遮盖下，唇角快速且无声地扬了扬：

　　他是没有先审权，拿的是成稿，如果把原版剧本先给他看，且征询意见，就不会到跟读会再来横插这样的调整。其实这是他早想到的，毕竟刘导之前的作品几乎都是现代作，在历史考据上没有自己的班底，这方面出瑕疵也很正常。

　　很多时候，演员在剧组的话语权就是这样一步步的建立起来的，陈子芝不怕得罪内容组，剧组本就充满了冲突和博弈，编剧组又是最弱势的，被惹毛了，也只能毛茸茸地走开，一边抽泣一边改本子。

　　他要护住自己的戏，就得表现得强势且专业，才能获得周鹄的支持，组局的时候你好我好，这会儿剧组内已经悄然分成了两派。陈子芝放的这一招，要说精心准备不至于，但的确是围读之前就想好了的。

　　不过，他任性随意的形象深入人心，似乎谁也没把他的用心往深了去想，大家各自心烦各自的，陈子芝悄然窥视中，只有王岫似笑非笑地看着他。

　　他俩就坐隔壁，眼神一对，王岫伸出一根指头，在台面下冲他隐蔽地点了点。陈子芝小胜一局，心情正好，努起嘴左右抿着，如果不是众目睽睽，几乎要冲他摇头摆尾，炫耀这短暂的胜利这算不算是把岫帝你给压过去了？

　　那根长指收回去了，换作大拇指伸出来，冲他敷衍地晃了晃，王岫端详着陈子芝的表情，忽然轻声失笑，握着陈子芝的椅背，俯过身，他的影子几乎把陈子芝全覆盖了。湿润的气息吹着陈子芝的耳朵，简直让他有被舌尖舔过的错觉：“你是要和我比这个？”

　　怎么突然靠这么近！

　　其实，按说演员的肢体界限感的确要比一般人薄弱得多，尤其是在表演状态下，更是完全无我，但突然靠得这么近似乎也的确有些超过，陈子芝耳根子发热，心中大叫：死耳！死脸！不许红！

　　他捏着剧本的手关节泛白，浑身绷劲，也不知王岫看出来还是没看出来，他又笑了一下，语气更低了，懒洋洋的带了些玩笑：“方向错误了吧？

　　“还是说，你只在这个领域有信心？”

　　这个领域？什么领域？折腾剧组，让别人痛苦的搞事情领域？

　　陈子芝一怔，还没回过味来，一时都忘了脸红，王岫却又突然坐直了。

　　“让制片组先讨论他们的，我们来对一下人物吧。”

　　他的语气正经起来了，而且还似乎藏了一种不祥的暗示，那就是他对陈子芝的演绎有些不以为然。墙边组的人群简直应接不暇，瓜吃不过来，就是桌边组也有人被吸引了注意力，陈子芝更是立刻进入了物我两忘的超级赛亚人状态，迎接王岫的战书。

　　“看得出来，你很在意细节，但是刚对戏的时候，我们的情绪好像没有完全吻合不如说说你对‘崔大人’这个角色的理解吧”

　　他拉长声音，音调似乎藏了含蓄的讽刺，在“大人”和“细节”上都给了重音，在台词如此细节，演得、理解得又如何呢？但所有的挑衅又都隐藏在了和气的表情里，融合成独属于岫帝的【死阳怪气】。

　　王岫含笑给问句加了两个亲昵的音节作为结尾，几乎是从舌尖直接滚出来的，仿佛在叫捧在手心的小情人：“芝、芝？”

　　第22章 围读会很关键（2）

　　进展到围读会这一步，差不多可说剧本是已经定型了，没有多少改结构的余地，人物揣摩因此也才好提上日程。

　　影视这东西，流程虽然往往随意，但其实是最该严谨的，不到哪一步有些工作提前都干不了，就算要采风，也得人物彻底定下来才好针对性做准备不是？

　　陈子芝不算是极有野心的演员，不过他一生不弱于人，这一次要和王岫对戏，也不是没有压力。

　　虽然拿到剧本时间不长，但还是尽心写了几千字的角色解析，对《长安犯》的剧本，他评价也比较不错剧情表面上看不算太复杂，但也铺陈了一条暗线，人设层次感也十足，关键是和剧情结合得比较紧密，这种剧本，演员的发挥空间就比较大，票房至少也不会因为剧情而扑街。

　　大制作最忌把剧情编排得太烧脑，尤其是商业片，这样做等于是自绝于市场。因此，《长安犯》的剧本，在文本上表现得好像平铺直叙、乏善可陈，无非就是几百字就能说完的内容：被皇后重用的士族偏房子弟崔澄，来到西都长安，突然因为一桩尘封已久的杀人案，提审西都中郎将韦行。

　　审问开始之后，却不问杀人案，而是审查起了韦行的私人笔记很显然，这是一场精心准备的构陷，崔澄奉命而来，是要借这桩杀人案，把韦行除去，为的是韦行幕后的靠山，也就是他的族亲，身在宫中的太子妃韦氏。

　　只要是略有历史知识的观众，在这时候都能领会到，这个案件的背景是经过一定扭曲的武周时代，武则天虽然还只是皇后，但称帝野心初现，和太子、太子妃隐然站在了对立姿态上，杀人案的真相并不重要，重要的是皇后要谁死，谁就得死。

　　同时，文本中也点出了另一个背景，崔澄身为士族，却为庶族出身的皇后前后奔走，所以，虽然他身在台前，威风八面，但阶下囚韦行的气势其实并不弱于他，因为韦行代表的是关陇贵戚的强大力量。

　　作为京兆韦氏这个千年望族的一员，拥有士族支持的韦行，以及其背后的太子妃韦氏，乃至于士族更希望在皇帝过世后接任的太子，并非是崔澄可以随意诬陷摆弄的弱者，

　　但偏偏，崔澄临行之前接到了皇后的密令，必须要把此案死死地栽在韦行头上，必要的时候，甚至可以营造出他畏罪自杀的结果。此事成，崔澄飞黄腾达，此事不成，崔澄的后果也就可想而知了。

　　身为士族中的一员，却背弃了士族，成为皇后的鹰犬爪牙，同时，明知此案不是韦行所为，却还要违背良心，栽赃陷害，甚至时时陷入杀死韦行的冲动中。

　　崔澄这个角色可以深挖的地方很多，其实是很容易出彩的，甚至在陈子芝看来，说他是第一男主也未为不可。

　　虽然韦行才是串起过去、未来这两条线的关键人物，但他的形象大多数时候比较伟光正，王岫选择韦行而不是崔澄，不知是否有一定的偶像包袱。想想看，他的确也很少出演崔澄这样亦正亦邪的角色，留在电影中的形象一般都相当的正面。

　　“我认为，崔澄的性格底色是悲剧性的。”

　　陈子芝先声夺人，“他是一个背弃了士族的士族，一个背叛者，他的一言一行，于内在其实都有清醒的觉知，他知道这是错的，只是为了荣华富贵，他让自己去忽略这份忘记。

　　“同时，也是为了给自己涂上一层保护色，所以，他的嚣张跋扈并不是因为他真的很蠢，而是一种伪装。一个人要是为了权势，经过深思熟虑，把自己的出身完全背叛，就算是用他的人也会觉得，哎，这个人挺可怕的，就像是一条毒蛇倒不如显出一种浅薄的蠢相来，这样才能让皇后更加放心。

　　“所以在这一幕，我认为崔澄的表现是应该浮夸一些的，王老师说和我的情绪对不上，是觉得我太夸张了吗？”

　　“对，我比较能感受得到你的夸张，但没有太感觉到夸张背后那种审慎和精明。当然现在是在对台词，到表演的时候说不定会更有效果，刘导怎么看？对崔澄这种双面性的强调。”

　　“这肯定是更丰满了角色，只需要多加一两个镜头，会很大程度上提升剧情的质感。”

　　刘导也来了兴致，“但这也要求韦行这个角色也要有相当的复杂性了，人物结构上要有个互文嘛，如果韦行只是单纯的君子，结构上就有点不对了。

　　“岫师，你刚才给到的那种情绪是不是有点太收了，确实对词的时候觉得不够和谐，有点对不上，还是你再收着一点，形成强烈的对比？”

　　“再收就有点神叨了。”

　　虽然制片人一般不管细节表演，但围读会还是畅所欲言的，周鹄兴味盎然地插嘴，“主要韦行这个角色也有点难处理，他是迷雾人物，要有一定神秘性，表演就要收着，还要有神魔二相的感觉。

　　“很考验演技啊，岫，你准备怎么处理？你和芝芝，一直是你放我收，我放你收？拉扯着来？”

　　“也可以，但那样还是要多磨合，刚才的情绪是不对的，崔澄的情绪是复杂的，我给的回应虽然简单，但也要体现出对崔澄复杂性的察觉。”

　　王岫问陈子芝，“我们再来对一遍？这一次我换个语气。”

　　陈子芝清了一下嗓子，培养了一下情绪：“行，再来找找感觉。从黄初八年正月雨开始？黄初八年正月雨，韦中郎反复在笔记中书写这首《慰情赋》的开头，是否意有所指，心存怨望那？”

　　他把声音拉长了，更明显地表现出了崔澄那种装腔作势的架子，同时从本子边沿飞快地瞥了王岫方向一眼。王岫的声线则和之前有了一定的不同，在礼貌回应的同时，也多了一点深思。

　　“韦某不知崔舍人是什么意思，还请崔舍人不吝赐教。”

　　他在“还”字上做了个顿挫，侧身抬起头，往陈子芝方向做出了一个上眺的姿势，两人目光相对的瞬间，陈子芝的脊椎好像被谁拿电线撩了一下，有一种轻微的酥麻感从上而下一掠而过。

　　刘导也拍了一下手，大家同时会意“对了，就是这个感觉，这感觉对了，就按这个演，张力和观察全出来了。”

　　他的情绪很高涨，大家也都比较振奋，围读会算是演员第一次把剧本转化为表演，尤其是这种先定角色再定剧本的项目，试镜片段能不能用在戏里都是两说，围读会重要性更是走高。

　　导演和主演间的默契也很重要，有时候就看感觉能不能对上，只要感觉能对上，其他矛盾都是可以忍的。

　　《长安犯》在围读会阶段就找到感觉，无疑是一针强心剂，让整个筹备期不可避免极为烦躁的核心组情绪都平稳了不少。制片高兴、导演高兴，大家就都开心，

　　出品人出品人不在，而且毕竟不接触底层员工，所以他的意见大家可以掩耳盗铃，暂时不想不听。

　　“芸，这里你开始进来了。”

　　中间上了一轮咖啡之后，冯芸也开始进自己的戏份了，她的声线娇柔：“崔大人请坐大伯亦坐。先夫一案，疑云重重，今天恩再启此案，未亡人无限感激，但有所问，定有所答。婢子，看茶来。”

　　“夫人客气。那崔某也就开门见山了，你先夫韦止暴亡一案，可是发生在三年前孟春时分？”

　　“正是。”

　　接下来是一段冯芸的独白兼案情解说，也是《长安犯》的核心案件，即韦行之弟韦止，曾经的太子中舍，在家中被人用棍棒敲击谋害致死一案。

　　围绕韦止的职务以及家族背景，利益纠纷，乃至他的妻子王夫人，各自牵出了几个嫌犯，排查其背后的嫌疑，破解韦止被害现场的密室线索，是《长安犯》的明线。

　　崔澄一面要定韦行的罪，一面又和韦行一起，数次回到现场，提审嫌犯，盘查当时家中下人，探寻韦止之死的真相。以及经由探案而联系到了当时还在西都长安居住的太子东宫，其幕后的隐秘，又因此联系到了此时朝中的士庶之争，各自拷问了韦行和崔澄的政治理想。

　　崔澄背叛士族，站在皇后这边，除了自身的荣华富贵之外，也因认识到了士族政治的末路已至，并不认可士族政治存在的合理性。而韦行的节操则更高一筹，无意牵扯进党争之中，他向往的是纯粹的公平与正义，而这正是他自己都苦求而不得，也是被崔澄嗤之以鼻的东西。

　　一个案子串出的有两个主角的政治理念追求，以及当时风波诡谲的政治博弈，就内容来说已经填得很满了。冯芸饰演的王娘子，戏份在女角中算是第一，也有大量的串场台词，但人物形象明显单薄，是典型的花瓶。对于这样一个角色，要求也低，不出戏即可。

　　所以在她的部分，导演没有挑刺，陈子芝和王岫也没发声，是冯芸对自己高标准严要求：“刘导，我觉得我这部分情绪还是不够满，主要是我对人物动机还不是很肯定。”

　　来了。

　　第23章 围读会很关键（3）