沈会雯摇头，不说半句辛苦。

　　诚然，钟熠近期的行程很多，但很多商业内容都在之前被安排过，沈万池早就开拓过流程，是有模版可以照抄的。

　　而且在与品牌方、合作方接触时，因为钟熠的地位，沈会雯更是很少受到刁难倒不如说，是对方害怕他们这边出手刁难，反而全程保持着小心与礼貌。

　　所以，这就跟拿着攻略打游戏一样，除了繁琐一点，沈会雯找不出任何难点。

　　在这种忙忙碌碌的日子里，钟熠还要压缩出来时间去一趟徽省。因为被卖给徽省的《庭院深深》在这个月初开播了。

　　要说观众心里播放苦情戏的国内平台，徽省绝对排在第一。早在2003年开始，该电视台在购剧时，就确定了“以抓住妇女手里的遥控器为荣”的战略方针。

　　只是那时国内的类型剧还没完全发展起来，台长便使出后招：对外买韩泰的，对内买湾省的。几板斧下来，国内的电视剧制作单位也看到了这类剧的前景，纷纷下场拍摄。

　　土壤肥沃之际，大树长成之时。时至今日，很多观众都已经养出了观影习惯：要看苦情戏，锁定徽省卫视。

　　前年《庭院深深》开机，徽省正是第一个接到消息的电视台。

　　一开始，这个项目还差点被人忽略了去。《庭院》的剧本是捡人家挑剩下的，女主角又是个没作品的生脸。按理来说，这种戏的宿命就是丢二线卫视随便播播了，奈何峰回路转，人找了钟熠来做男主角。

　　一个红遍全国的电视明星，一个总票房接近10亿的电影明星，忽然拍来这种婆妈戏，谁知道了不得说一句“天王下凡”？

　　《庭院》开机的前一个月，钟熠正身陷于各种揣测中。他为什么会跑来拍这种题材，业内传出了多种原因。徽省电视台拢共听了一耳朵，也没去分辩：真假结果根本不重要，重要的是能不能把这部剧的首播权拿下。

　　媒体骂两句算什么？民间可都在帮他说话。果不其然，在绯闻闹完后的12月，钟熠主演的《鹏海传奇》又在央视平台拿下了全国收视冠军。

　　徽省电视台本来正高兴于自己的慧眼识珠，结果没想到热度和成绩好了，竞争对手也多了。本来可以偷偷发大财的徽省电视台不得不过五关斩六将，每天睁眼就是在跟竞争对手抢着加价。

　　要说其中有哪个竞争对手最讨厌，还属那湘南电视台。就因为有这群不要脸的同行介入，徽省电视台喊出的最高价直接超过了原计划的百分之十。虽说后来稳当当地把首播权拿下，但这梁子还是结下了。

　　徽省电视台：你给我等着！（死亡笔记录入……）

　　《庭院深深》在2005年12月开机，2006年3月杀青，等中娱完全把剧剪辑好送审通过，已经是当年10月的事。

　　拿到母带，徽省电视台的高层做了第一批观众。等前十集看完，很多领导一致评价：

　　“不错，是一部能够细品的优秀电视剧。”

　　没想到新人演员演得还行，不愧是钟熠自己选出来的女主。

　　对质量满足之后，领导们又生出正常的后悔情绪：感觉还是不值这个高价。

　　便只能这样安慰自己：

　　“《庭院》正片里有大部分镜头是在徽城拍的。如果能借着钟熠的名气吸引更多观众，把徽式文化宣传出去，看更多人看到我们的徽州古城，咱们功劳一桩。”

　　就当是打广告了。要知道，钟熠现在的广告代言可是7位数起步。这样去想，徽省电视台简直赚翻了！

　　利用乐观的心态安慰了自己一波，徽省电视台就计算着时机准备排期了。又因为听说了《黑白之道》电影的上映日期，台里的高层领导纷纷举手，发出了同样的提议：

　　“不如就等到年后看看？”

　　依照惯例，钟熠的电影每次上映，都能掀翻全国的舆论。这一次又卡在寒假和春节的档口，他们这群做电视剧的也听说电影行业那边全在喊“狼来了”。

　　行业顶尖演员的作品，受人瞩目，遭人忌惮，被人嫉妒，那是情理之中的事。

　　最关键的，是徽省这边有个副台长听说了：明年3月，湘南台打算推出全面播出计划改革。

　　对任何一个电视台来说，改革不亚于一次内部清洗整改。湘南台有这种魄力，好啊。那就别怪他们借机复仇了！

　　3月播放《庭院深深深几许》的计划便这样定下。

　　事实证明，高层领导慧眼如炬。当《黑白之道》如计划中火遍全国，共同做出决定的那几个领导激动的喘气如牛。

　　“快，快增加预告片广告的播放频率！”

　　现在全国的媒体、报纸、观众都在聚焦钟熠，这种泼天富贵，此时不接更待何时？

　　啊，你说有些电视台开始在白天档掏出钟熠的老剧？老剧我们也有播放权啊，而且我们还有新剧你怕不怕！

　　天时、地利、人和之下，《庭院深深深几许》在徽省电视台播出第一集时，收视率飙升到了5.73%。

　　这种首播收视可是徽省电视台全然没有过的，而且哪怕是放到央视去，也绝对不孬。当天全台的人都高兴炸了，喊着要庆功，全被领导们压了下去。

　　“急什么？第一天而已。得看看观众们明天还会不会来，愿不愿意继续看下去，那才叫赢。”

　　地方台的收视打不过央一和央八，那就小小地梦一个地方台综合收视第一，总行了吧？

　　徽省电视台时刻关注着湘省那边的动静，憋着一口气要出呢。

　　事实证明，冠以钟熠之名的电视剧，必有保障。《庭院深深》播放的第二天，收视率降到过3.7%，后来第三天又攀升至4.7%，从此就没掉下来过。

　　后来电视台仔细梳理第二天播放的三、四集收视率下降的原因，看原片发现播放的是女主角沈素知和丈夫牛谯的婚姻生活后，给出了：“是钟熠戏份不够”的分析。

　　剧还好剧，大家都愿意看。但有钟熠，才能吸引更多人看。

　　这天之后，一个“拥有钟熠就拥有绝对”的想法被全国电视台高层不约而同地得知。

　　既然知道观众喜欢看这个演员的戏，没得说，放就是了。一时之间，不仅是钟熠的老剧被以“年”为单位在卖重播权，钟熠的新剧也被众人关注着。

　　《孤灯谍信》早早地被央一吞到了肚子里，没人敢挑老大哥的理，但是那部才杀青的《豪情大酒店》呢？

　　还有钟熠你怎么拍得这么慢，只有两部剧放上市场，品种根本不够多好不好？

　　而且为什么只拍自家公司参与的剧呢？我这里有个剧组，正缺男主角，您考虑考虑？

　　钟熠没想到自己还能一边赶行程，一边为雪花一样的剧本头痛。

　　他好像听到了有人催命的声音。

　　他自认为自己拍戏的速度已经很快了放在人人喊打的十多年后，一部戏也得拍四个月到半年的时间。而他待过的剧组，只要集数和场地要求不高，基本上都是三个半月左右。

　　什么时候一年拍三部戏的效率还能遭市场埋怨了？

　　钟熠认为：这绝对是把演员当牛马，不重视质量的前哨。

　　听到这句话，沈会雯一笑，“有这么夸张吗？”

　　钟熠特别严肃地说：“就是很夸张，因为这群电视台和投资商在盲目的信任我。”

　　说完觉着用词不对，钟熠又重做修改，“他们信任的不是我，是观众对我的追捧。他们重视我，只因为看到观众喜欢我，而没有看清观众喜欢我什么。”

　　或许很多人会认为他钟熠也不过是靠着一张脸才卖弄起来，从而把时代赋予他的运气、他自己挑剧本的能力、他对剧组的改制、对情节和问题的把控……这些重要的东西都给忽略。

　　一位好演员应该掌握的能力，应该很多，不是吗？

　　钟熠特别清楚这个道理，他不信如果他不够专业，那些在好剧中打滚的观众们能看见他，“受欢迎的从来不是人，而是专业。”

　　沈会雯听完他的一整番话，也生出了沉思。

　　是啊，不然为什么那么多人，只有钟熠一个人红成这样呢？

　　她原本还试图从效益方面考虑，劝钟熠多挑几部戏。现在看来，在她对行业足够了解之前，还是不要开口的好。

　　如果沈万池在这里，他就会告诉沈会雯，这正是她做着经纪人的工作，担着经纪人助理名头的原因。她要学的东西还有很多很多。

　　钟熠此时正坐在前往机场，赶赴徽省的车上。沈会雯的适时安静，给了他思考的时间。

　　其实钟熠下一部戏的剧本已经确定，且定好了5月开组。他现在挑挑拣拣，是在确定那部戏杀青后，下半年开机的第二部戏。

　　现在能被钟熠拿到手里的剧本，已经是沈万池筛选过一轮的结果。

　　大约是琢磨到钟熠想演更多不同类型剧的心思，沈万池特意留下了有新意的剧本。比如情景喜剧，比如神话古装，比如年代戏。

　　现在能送到钟熠手里的本子，都是圈子里的第一梯队资源。但再好的资源，演不过来，也得取舍。

　　他时间不多，只能看完剧情梗概后用经验和敏锐度去做最后的挑选。

　　但钟熠也不会犹豫，他第一个剔除的就是那部情景喜剧。

　　他把剧本放到一边，雷蒙一看动作，就明白了他的意思。

　　“Pass？”

　　钟熠点头。

　　沈会雯正在靠日常多问来熟悉钟熠的喜好，“能说说原因吗？”

　　钟熠正要开口，她又示意稍等一下，手速很快地拨通了沈万池的电话。

　　最近忙，没条件，钟熠的团队采用着这种“时刻开会”的方式。

　　电话很快被接通，沈会雯三言两语介绍清楚情况：“沈总，剧本这边钟熠有结果了，《京城人家》第一个被他淘汰。”

　　沈万池同样好奇原因。

　　对着自己人，钟熠把话说得直白：“央视班底，知名编剧，按理来说无懈可击，可这是一部翻拍剧。”

　　他话里的重音让听者很容易明白他在意的点。

　　喜剧电影的名字叫《京城人家》，讲的就是胡同里的故事。这部剧自1995年被搬上大荧幕就广受好评，后来在1997年拍摄的第二部，也十分成功。

　　现在《京城人家》即将迎来十周年，央视把这部剧的版权拿出来翻拍，有致敬经典，也有试图重燃“情景喜剧”温度的意图。

　　如何支持行业类型剧发展，暂时还不是钟熠这个年纪和位置应该关心的。在考虑了自身的职业前景后，他提出了一个相当致命的问题：“新剧本和原作内容是不是很多都一样？”

　　沈万池了解更多，他答道：“基本上框架一样，只有搞笑包袱不同。”

　　钟熠又说：“但是搞笑是需要天赋，是需要对手戏演员配合的。”

　　沈万池明白了，说这么多，根本原因在于钟熠进行了自我判断后，他不认为自己能演好。

　　钟熠演过喜剧作品，但那些电影和情景喜剧有很大区别。又或者说，正是因为钟熠演过喜剧电影，所以他才知道演好一部情景喜剧有多难。

　　“情景喜剧很不一样，”他说，“在我的理解里，情景喜剧是由一个个小品综合起来的。排好一段戏容易，排好那么多个小品组成的情景喜剧，难，且需要大量的时间。”

　　钟熠毫不怀疑，如果他接下了《京城人家》，他会为了这部戏花去一年甚至更多的时间。

　　用一年去做一部好戏，不值得吗？

　　这值得每一位好演员义无反顾。

　　但是放在这个时候的钟熠身上，他确实做不到这种良好品质。

　　他是一个俗人，他有太多的欲念，他也尤其贪心。他得维持自己的热度，他得保证自己不能在短时间内被资本围剿，被堵起来。

　　他很想做一个艺术家，但事实是他得保持自己的热度，才能去做好一个演员。

　　《京城人家》的艺术创作性够了，类型上的创新性也够了，但钟熠不敢挑战。他没办法不去考虑剧本和时间和收益之间的问题。

　　他不能确定《京城人家》翻拍版的播出效果，尤其是在角色人设还和原版差不多的前提。

　　“我不愿意接翻拍剧，”钟熠想让他团队里的每一个人都认识到这个问题，“我不想在以后被观众用来和谁对比。”

　　钟熠敢承认自己的内心就是很阴暗。在这种对比视频里，要是他是舆论里演得好的那方，他会暗爽，会开心得冒泡泡；他要是他是差的那方，各种搞怪，各种打击，他受不受得了是一回事，他的事业可能还会受到重锤。

　　所以，一个时间，一个翻拍，足以让钟熠把这个剧本摁死。

　　对他这个决断，沈万池没有流露出任何不满。他说：“国内的情景喜剧是被一帮子老炮加大院子弟拉扯起来的，大概是到了年纪，有人试图忆往昔，才把这个本子翻出来重拍。”