不过两者之间仍有微妙差异。

　　伊丽莎白的画作着重表现了贝雅特丽齐的绝望，而圭多的版本则以柔和的笔触和哀伤的眼神更突出悲剧色彩。

　　讽刺的是，这两幅仿作反而比原作出名。甚至有人误以为伊丽莎白的画是圭多雷尼所作。

　　正如爷爷所说，两幅作品相似度太高，确实容易混淆。

　　若是保存状态完好，恐怕更难分辨。

　　弟子的作品更负盛名，或许是因为先被发现，抑或是诸多因素共同作用的结果。

　　也可能是画中模特贝雅特丽齐琴奇的情感表达更为动人，更能引起观者共鸣。

　　无论如何，这对师徒都留下了传世杰作。

　　那么，我们来看下一幅吧。

　　爷爷一边翻找其他画作，一边讲解着《贝雅特丽齐琴奇肖像》对后世画家的深远影响。

　　啊，找到了。

　　这次爷爷把电视屏幕横了过来。

　　整幅画作得以完整呈现。

　　这是19世纪画家阿基莱莱奥纳尔迪笔下的贝雅特丽齐。

　　看到阿基莱莱昂纳迪这个名字，像是意大利画家的名字。

　　画作标题写着《雷尼在素描贝雅特丽齐倩契的肖像》。

　　说是素描肖像的'雷尼'...

　　令人费解。

　　'画这幅画的时候，伊丽莎白塔的作品还没被世人知晓吧？'

　　爷爷刚才说弟子的作品比师父更有名，但画这幅画的莱昂纳多莱昂纳迪却画的是师父雷尼。

　　'不，大家都以为这是师父的作品。'

　　不明白这是什么意思。

　　我歪着头表示疑惑，爷爷咂了咂嘴解释道：

　　'虽然具体原因不得而知，但确实存在这样的误会。'

　　弟子伊丽莎白塔画的贝雅特丽齐，被误认为是师父画的？

　　这怎么可能。

　　难道是觉得女人画不出那样的画？

　　那个年代确实存在轻视女性的风气。

　　若真如此，确实令人震惊得说不出话来，但考虑到时代背景，这种事完全可能发生。

　　即便到了19世纪，女性在许多领域仍受排斥。

　　更何况这是一两个世纪前的事，情况只会更糟。

　　伊丽莎白塔西拉尼(Elisabetta Sirani)。

　　连国家都会记住这个名字。

　　「光影运用得恰到好处,考据也很严谨。」

　　一眼就能认出画中人是圭多雷尼。他身着17世纪意大利画家们钟爱的服饰。

　　其他人的衣着细节也都刻画得细致入微。

　　贝亚特丽切琴奇美得惊人。

　　与之前两位画家笔下的贝亚特丽切不同,这幅画中她沐浴在柔光中,宛若圣女的形象。

　　丰腴的体态也暗喻着富足与仁爱。

　　「这已经成为一种象征了。」

　　这幅画并非单纯描绘贝亚特丽切琴奇。

　　也不是为雷尼塑造她形象的作品。

　　"是啊。她去世后,被众多画家奉为反抗权力的象征。这幅画虽形似肖像,实则超越了贝雅特丽齐这个个体,承载着对抗强权的精神内涵。"

　　这幅画作虽不能震撼心灵,却自有其独特的意义与价值。

　　正想着这些,突然。

　　我忽然明白了爷爷为何突然提出要欣赏那幅与贝雅特丽齐琴奇相关的画作。

　　看来您是想告诉我,在绘制的人物设定图时需要注意些什么。

　　阿基莱莱昂纳迪的作品虽然考证严谨且蕴含深刻的问题意识,

　　比起塑造伊丽莎白西拉尼的肖像画,这幅作品对'贝雅特丽齐琴奇'这个人物的刻画还不够深入。

　　若要回答此人是谁的问题,圭多雷尼娜伊丽莎白西拉尼的作品给出了最明确的答案。

　　仰望着爷爷,露出了笑容。

　　「这堂课真是精彩绝伦。」

　　「真是万幸啊。」

　　爷爷顽皮地揉乱了我的头发。

　　为了更了解画家伊丽莎白希拉尼,我拿起了遥控器。

　　「还想再看吗？」

　　「是啊,如此杰出的画家竟曾默默无闻,我定要将他铭记于心。」

　　「你说无名？」

　　爷爷一脸疑惑地反问他说了什么。

　　「大家不都说西拉尼的作品都是老师您亲手绘制的吗？」

　　"话虽如此,伊丽莎白西拉尼在当时也颇受好评。只是她父亲乔凡尼安德烈亚西拉尼对她百般虐待,把伊丽莎白当作赚钱的机器罢了。"

　　今天可真是见识了不少狗杂种的名字。

　　"伊丽莎白卖画赚的钱全被她拿来酗酒挥霍,连女儿片刻喘息的机会都不给。就这样,她看到了圭多雷尼笔下的贝雅特丽齐琴琪肖像画。"

　　"啊。"

　　我似乎明白了为什么伊丽莎白塔的《贝雅特丽齐琴奇肖像》会如此令人扼腕叹息。

　　她一定是将自己与那位遭受父亲虐待、最终走向悲剧的贝雅特丽齐琴奇重叠在了一起。

　　正是这种深刻的共鸣,才催生出了《贝雅特丽齐琴奇肖像》这幅伟大杰作吧。

　　今日只想静心品鉴她的画作。

　　* * *

　　考据固然重要,

　　多亏了祖父，让我醍醐灌顶般重新领悟了人生应当追求的真谛。

　　这位化装术出神入化、变声技巧登峰造极、演技更是炉火纯青的大盗亚森罗宾,纵使全法国的警力倾巢而出也难觅其踪。

　　必须展现出那位扬言要抓住他的勇敢少年伊西多尔博特莱的非凡气概。

　　事实上,迄今为止所绘人物多以头像或半身像为主。

　　由于连模特费都付不起,他只能靠画熟人或自画像度日。

　　绘制动态全身像对我而言是个巨大挑战，但既然祖父给予了如此精彩的指导，我也就非画不可了。

　　起初是以背对的姿态开始的。

　　他几乎将整个身体扭曲,试图重现当初发现'线索'时的场景。

　　那双因枪械而熠熠生辉的眼睛和写满笃定的嘴唇最为关键。

　　该把光放在何处呢。

　　若从人物右后方打光,虽能营造氛围,却会在面部投下阴影。

　　不是。

　　这样也挺好的。

　　在阴影笼罩的面容上只凸显眼神,也不失为一个绝妙的选择。

　　粗略勾勒轮廓后,便开始细致地添笔加墨。

　　着装需按照与制作组达成的协议来呈现。

　　他如同优等生一般,在白衬衫外规整地套上格子纹背心,将每一粒纽扣都一丝不苟地扣好。

　　思忖着该如何表现象征细致性格的怀表,最终决定只将表链别在腰间,权当是把怀表揣进了口袋。

　　诺曼坚持侦探必备的放大镜是必不可少的道具,我便将它递到他手中。

　　「呼。」

　　虽然需要绘制多幅画作

　　为了完美呈现伊西多尔博特雷尔的形象,我不停地修改、重画,反复推敲着这一幅画作。

　　没想到竟如此令人愉悦。

　　随着《奇岩城》中那些模糊的人物形象在脑海中逐渐清晰,我开始理解诺尔曼了。

　　我似乎明白了她为何要求发型要端庄利落,衣袖为何必须整洁得体。

　　一想到我笔下虚构的人物将在《奇岩城》的世界里活起来,就按捺不住内心的激动。

　　这就是我一直期待的感觉吗?

　　恨不得立刻拿给诺尔曼看,亲口问问他。

　　看了眼时间,已是深夜11点48分。

　　我把最喜欢的伊西多尔博特雷的画作拍下来发给诺尔曼,她立刻就回复了。