这“十大奇案”的内容不要太劲爆，非法监禁的食人魔罗丰贤放在其中，一点儿不凸出。因为还有什么“把人风干卖腊肉的买卖家”，还有“爱好灭人满门的午夜屠夫”之类的，一个赛一个的残忍。

　　“这剧铁定上不了黄金档了。”钟熠说。

　　沈万池透露：“剧本昨天拿给北平电视台看了，不愿收。”

　　“太猎奇血腥了吧？这样做成电影，都得是个R级片。”

　　“所以汤子聪打算回去了就跟阿香姐商量，这部剧让他来做监制，由他把关尺度，看能不能有其他内地电视台愿意收。”

　　钟熠还记得阿香跟朱迪的那档子事呢，“他成了监制，那这部剧算哪个阵容的？”

　　沈万池说：“就让阿香也挂个监制、制片嘛，汤子聪愿意排在后头。”

　　钟熠抽纸擦去嘴上的酱汁，由衷感叹：“凯文哥真的把三和台当成自家企业在用心。其实他这么看来更像是无阵容人士，他是不是怕台里的东风压倒西风，想营造一个有效竞争的氛围，才给朱迪姐干活？”

　　沈万池愣了愣，钟熠提出的这个问题，他好像从来没有细想。

　　这小子有时候也挺会语出惊人的。

　　他笑笑，开口说：“那你也多跟凯文哥学学，以后也这样对咱们中娱。”

　　钟熠故意砸吧了一下嘴，“看你表现吧。”

　　又拿乔！

　　“我什么表现？”

　　“你刚才还说要把这个本子给谢题呢，我可记仇了。”

　　沈万池喝了口水，这时候才告诉他，“你是不知道这部剧的阵容。除了你这个故事，阿香基本把三和台的一线都找来了。上回在综艺里对你不错的钱自怡，还有汪奇思，哪怕是主持人娄凯志都被请过来当主演。那么多人一起演变态，你害怕什么？”

　　钟熠瞪着他，一时神色不定，“你是不是真的想把这个本子给谢题？这话你一开始怎么不说？如果我早知道……”

　　钟熠畏首畏尾的原因就是他知道前世的流量之路是走得通的，他不确定自己在这个年代能不能走通演技派之路。

　　嘴上说说是挺好听的，真让他到三四十再火，他又不乐意了。

　　但他要是早知道有这么多大佬一起承担风险，他就不来这么一回了。

　　沈万池赶紧举起手，“你可别冤枉我，这是你凯文哥的意思，他说你太顺了，要给你个教训。”

　　“狗屁！”

　　糟老头子坏得很，信你见了鬼。汤子聪是磨练他，还是也打算把这个本子给别人？

　　管他想给谁，钟熠一概不允许。他握起一根串，发了狠地往嘴里塞。

　　还有以后，以后不能有任何一个不错的剧本从他手里溜走！

　　沈万池看他跟头恶狼一样，知道这回是真的把钟熠的血性激出来了。

　　挺好的。他笑眯眯的，又说：“汤子聪带了张《十月初一》的碟片来了，你要不要看？”

　　“等会儿吧，不急。”

　　他现在满脑子全是杀人魔呢。

　　晚饭结束，钟熠让沈万池把剧本和碟片带回公司，照例给出锁进保险箱的超高待遇。反正他已经把罗丰贤的人生经历记得差不多，现在只是做初步计划，可以自由发挥。

　　比如说罗丰贤的外形，还有罗丰贤的语气。

　　依照剧本的格式来看，对比其他故事，到时候肯定还是会从罗丰贤和记者的对话入手。

　　就像写作文，影视作品里边也存在第一视角，也存在插叙。

　　这种手法能增强观众的代入感。

　　三和台的编剧是生怕观众的心理不够强大啊。

　　钟熠一边吐槽，一边在脑海中构想情境。

　　那应该是一个黑暗的环境里，只有罗丰贤身上有光。灯光师会不会一个顶光打下来，显得演员无关狰狞的同时，地上的圆光又像牢笼一样圈住他。

　　钟熠想完，又“嘿”了一声。

　　他居然会在看剧本时提前设想灯光了，这可是天大的进步，他真棒！

　　但其他忧虑还是需要得到重视。无论哪个年代，都不缺“人戏不分”的观众，所以如何让观众知道“罗丰贤”不是“钟熠”，他需要做出部分外表上的改变。

　　要不然戴一副眼镜？后世的斯文败类几乎跟眼镜挂了钩。

　　好的，那就来一副眼镜，眼睛一定要细框的，窄边，这能让他的眼睛看起来更斜长一些。

　　长了，就容易藏奸。

　　是的，瘦弱型也容易显得奸相，所以极速减肥也该提上日程。

　　那么发型呢？

　　发型绝对不能往帅了整，甚至不能正常。

　　钟熠觉得李泽生的话其实有部分说得不对，演员在饰演恶角时，还是有必要认识到自己饰演的是反派的，因为演员需要为角色的行为而承担社会责任义务。

　　钟熠无比清楚自己的外貌有多优越，他更清楚这个世界上存在着更多看脸的人。

　　就像前世，有多少演员把反派演得炫酷狂霸拽，搞得观众们觉得“就是这个爽”。

　　作为传媒的主体，不能带歪人家的三观啊。

　　本来大家对这个世界就很绝望了，一天到晚还看些只有“以恶制恶”才能“伸张正义”的电视剧，对人心理是极大的损伤。

　　所以他需要表现得更变态些，最好是让观众害怕。

　　到时候还得让摄像师把镜头对准自己，拍的就是一个丑陋不堪。

　　不演则已，真下了决心要演，钟熠是能对自己狠下心的。

　　把变态演成情有可原，那才叫毁三观。

　　罗丰贤确实是可怜，但天下的可怜人多了去了，被他害死的那些人不可怜吗？同情他，钟熠觉得完全没有必要。

　　毕竟他还能黑化，他还能吃人，他可怕得很。

　　再选择一个贴头皮的油头吧。

　　钟熠幻想着自己的样子，等回到宿舍，他对着厕所里的镜子，把自己的刘海一股脑儿往后捋。

　　发际线还是长得太优越了，什么头包脸，不及哥外分之一。

　　钟熠自恋了一会儿，又认真地决定在真正上戏时，剃掉一些额发，把发际线往后推一推，让头发看起来更少，额头露出的占比更多。

　　这样再加上一个油头，嗯，味儿来了。

　　其实最重要的，是不是角色日常表现时的亦正亦邪呢？毕竟他可是在过了五年之后，才被警察怀疑到身上。

　　所以平时得穿西装，这也是一个公司高层经理必备的社交服饰。

　　他需要用镜头语言和自己的表演告诉观众：遇到这样的男人就报警快跑，千万不要心存侥幸。

　　是的，既然这是“十大奇案”，那么钟熠就打算把他当成法制教育片来演。

　　这么一说，他能为社会做贡献，这个反派演的值啊！

　　他都这样了，以后再被称作一声“老师”，能少点人骂他了吧？

　　第50章 什么最佳新人？

　　心态稳定了，才能开启新的一天，把精力放到未定之事上。树立好新的目标，第二天，钟熠再度为《十月初一》来到公司。

　　中娱的两位老板都不差钱。为了显出气派，公司还在起步阶段，人都没签多少，就把架子拉得很大，敢租下商业楼的整整三层。

　　沈万池当初发挥权限，给钟熠安排了一个挺大的房间。

　　现在，他的专属房间里现在不仅有保险箱，还有一台崭新的连接DV播放器的电视。

　　沈万池还挺会整仪式感，在靠墙的地方添了两个分上下两层的实木柜子。大约是想让钟熠自己发挥，上层的玻璃柜子里没放什么装饰物，如今只摆了两部DV碟片，正是《烈焰浓情》的粤语版和国语版。

　　这部剧钟熠全程跟着北平台追更，看的自然是国语版。他拿出粤东话版的DV合集看了一眼，想着，有时候一定要把这个版本再看一遍。

　　不为别的，就为了听粤语版本里，配音演员是如何给他配音。

　　钟熠想对比一下他现在的台词习惯。

　　咬字，重音，哪怕是讲粤东话时的语速，说不定都能从配音演员那里学到学问。

　　《十月初一》的碟片作为这个家族的新成员，暂时被放在桌子上。钟熠坐下后，先仔细欣赏了一下封面。

　　现在电影还在港城上映，DV也不会这么快发型，可想而知这一份应该是汤子聪从仓库里“偷”出来的。

　　碟片的封面采用和影院海报一样的设计，底部以一个五角星构成的五行图为基准，“金木水火土”的几个角色照依照各自的方位排列，又因番位而形象大小不一。

　　钟熠饰演的赵铭钧当然是五人里最大的，其次是饰演阿岚的女主万淑意。

　　二人成对角关系互望，体现出情侣关系。

　　在五星图的中间，出现的是由年文饰演的反派严老师，而在他形象之上的，是由俞新威饰演的桑吉。

　　桑吉是举着枪，侧着防守的姿势，他的枪口虽然对着另一个方向，但他的图层却压住了严老师。这种排版，也代表着最后是由他彻底粉碎严老师的阴谋。

　　再往下方，是电影的3D名字，其他的一干配角都以大小相同，高低平齐的方式排在剧名之下。

　　至于主创团队的名字，导演等后期人员出现在封面的顶部，演员出现在封面的底部。

　　钟熠挑了挑眉，让演员垫底，这在以前是多么稀罕的事啊。

　　总体来说，这是一张十分到位的，做到美观的同时又兼具表明人物关系的海报。

　　比起后世只凸出主角的大头贴海报有设计感多了。

　　基础品鉴完毕，开始赏析内容。

　　虽说没有条件创造大银幕，但氛围感必须安排到位。钟熠提前倒好水，拉上窗帘，关灯，营造出影片需要的黑暗效果。

　　他把碟片放进DV播放机，在播放制作公司的那些时间，拿了张坐垫席地而坐。

　　《十月初一》和很多恐怖片一样，后期在调整画面色调时，会有意识地注入一些冷色调，使整体影响发蓝，发绿。

　　尤其现在天气冷了，看着就有一种阴森感。

　　电影的一开始是一个DV拍摄的摇晃镜头。画面并不清晰，也不够明亮。镜头摇晃的节奏配上诡异的音乐和人的喘息声，很快就能让人联想到这是一个人在奔跑的场景。

　　为什么要跑，为什么要在这种湿冷的地方跑？

　　不给人细想的时间，镜头由最开始的树林、半人高的草丛，突然上转90度拍出天空，而后又调转90度，拍出另一边正在奔跑的主人公。